I Conferencias profesionalizantes
Durante los viernes de marzo y abril tendrán lugar las I Conferencias profesionalizantes, dentro del curso 2022-2023. A continuación os compartimos el nombre de las profesionales, la temática de cada una de ellas y una breve biografía de su trayectoria.
Carles Àngel Saurí / Aside from when I woke up (down) in the morning
3 de marzo / 16:30h / Aula B.0.1
“Aside from when I woke up (down) in the morning” és la nota amb la qual Lee Lozano conclou la seua peça “No Title (Grass Piece) de 1969. Una performance que acaba documentant-se en un escrit, en una fulla de llibreta. Els anys 60 i 70 van ser anys de experimentació que van canviar l'esdevenir de l'Art Contemporan i els seus formats. Curadores com Lucy Lippard van imaginar altres formes per a l'acte expositiu. Reprenent part d'aquelles peces i obres, Aside from when I woke up (down) in the morning, proposa una xarrada a través de referents i conceptes que orbiten en el treball com a curador de Carles Àngel Saurí.
//
Carles Àngel Saurí (Foios, 1992), curador i mediador amb interés pels processos d'interdependència. Treballa entorn de pràctiques i pensaments perifèrics i posa especial atenció en la reflexió sobre els temps i l'ús dels materials, així com la seua herència simbòlica i tangent.
Des de gener de 2022 és Director Artístic de l’Espai d'Art Contemporani de Castelló.
Després de graduar-se en Belles arts per la Universitat Politècnica de València va realitzar el Màster en Història de l'Art Contemporani i Cultura Visual de la Universitat Autònoma de Madrid, Universitat Complutense de Madrid i Museu Reina Sofia. Comença la seua carrera com a curador al costat de Nitrat de Xile, un col·lectiu de producció i pensament contemporani en la perifèria de la ciutat de València. Posteriorment, va formar part de l'equip de mediació durant la primera etapa del Centre d'Art Bombes Gens, on va comissariar Botàniques, amb Núria Enguita i Vicent Todolí. Co-fundador de l'espai Pols, a València, junt a Paula García-Masedo i Néstor García. Ha col·laborat com a ponent i mediador en diferents contextos d'educació artística. Ha escrit per a revistes i mitjans digitals vinculats a l'Art Contemporani com Culturplaza, Concreta i Exit-Express, entre altres.
Àlex Devís Mainz / Propiedad intelectual: la defensa de los derechos de autoría
10 de marzo / 16:30h / Aula B.0.2
Una aproximación a la estructura y funcionamiento básico de la propiedad intelectual en nuestra legislación. Qué se entiende por obra, qué derechos tiene su autor/a y cómo defenderse de las vulneraciones.
//
En el 2008 Àlex Devís comienza a ejercer como abogado y desde el 2015 desarrolla esta actividad a través del bufete Agudo&Devís Abogados y Asociados, del que es socio fundador.
Es miembro de la sección de Derecho Mercantil del Ilustre Colegio de Abogados de València, así como asesor jurídico de AVVAC (Associació d’Artistes Visuals de València, Alacant i Castelló) y APIV (Associació Professional de la Il·lustració de València).
Marta Pérez Soria / El autónomo y otras formas jurídicas del productor artístico
31 de marzo / 16:30h / Aula B.0.2
Durante la conferencia se tratará de acercar al alumnado a la realidad del trabajo artístico como profesionales independientes, las distintas formas jurídicas en las que trabajar y las obligaciones legales y administrativas de cada una, especialmente, la figura del trabajo autónomo.
//
Marta Pérez Soria es licenciada en Derecho, concibiéndolo como una herramienta para mejorar la vida de las personas. Su vinculación con la cultura viene de lejos, pero desde 2012 ha desarrollado una línea de trabajo que ha unido desde lo profesional la cultura, el derecho y la gestión. Destaca su paso por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana/Centre del Carme Cultura Contemporània por su colaboración en un cambio de gestión pública que, respetando las obligaciones jurídicas y administrativas, facilite a artistas y agentes culturales su trabajo en las instituciones públicas.
Roser Colomar Palazón / Y a esto, ¿cómo me presento?
Recursos y experiencias en convocatorias y residencias
21 de abril / 16:30h / Aula B.0.2
Las convocatorias son uno de los accesos más comunes a la actividad profesional contemporánea, especialmente en el formato residencia. Pese a ser un sistema abierto y plural, es frustrante y competitivo para artistas y agentes, así como precarizante y complejo para jurados. Esta estructura es cambiante; unas veces estaremos en el lado de quien lee, otras, de quien presenta. ¿Qué esperamos del jurado cuando nos presentamos a una convocatoria? ¿Qué esperamos de las propuestas cuando estamos en un jurado? No hay una fórmula para que un dossier sea seleccionado, pero compartir recursos y experiencias útiles dentro de lo singular de cada artista y de cada jurado, supone un aprendizaje valioso para artistas, agentes y entidades.
//
Roser Colomar Palazón trabaja en gestión y comisariado en el ámbito de la cultura contemporánea. Desde 2016 hasta la actualidad está vinculada a Idensitat, un proyecto de arte e investigación que trabaja con el espacio social, y desde 2018 es coordinadora de Cultura Resident (residencias de creación del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana), y su programa de acompañamiento. Como agente independiente, desarrolla proyectos relacionados con la memoria y el territorio junto con otras artistas y curadoras.
Entre 2011 y 2017 estuvo viviendo entre Barcelona y Madrid donde trabajó en diferentes instituciones de carácter multidisciplinar como Fabra i Coats (BCN) y Matadero Madrid, formando parte de colectivos independientes e iniciativas culturales y de mediación.
Pilar Dolz Mestre / Cànem, una galeria a Castelló
28 de abril / 16:30h / Aula B.0.2
Pilar Dolz Mestre, formada a l’Escola de Belles Arts de Barcelona i especialitzada en la tècnica de gravat en les escoles de París i d’Itàlia, parlarà del recorregut de CÀNEM, una galeria a Castelló: fundada en 1974 per un grup d’amics encoratjats per un ferm interès per la cultura i l’art, ha sigut un repte que l’obra dels creadors del moment estiguen presents en la vida cultural i artística de Castelló en el transcurs de quasi 50 anys. La galeria ha estat estretament vinculada a les transformacions polítiques i socials al nostre país, sent el territori la referència.
Pilar Dolz Mestre, directora de la galeria des de finals dels anys 70, reflexionarà al voltant de la constatació que una galeria privada no és només un comerç, és també un projecte cultural col·lectiu format per creadors, crítics, clients, col·leccionistes i visitadors, sempre prioritzant la voluntat de fer-lo el millor possible i retornar a la societat tot allò que ha donat de bestreta.
Segundo semestre 2022-2023 / Cambio de asignatura
Desde el Máster en Producción Artística deseamos que el primer semestre del curso 2022-2023 haya ido bien. Esperamos que podáis descansar y coger fuerza para el siguiente.
Os recordamos que para realizar cambio de asignaturas en el segundo semestre el plazo estará abierto del 13 de febrero al 22 de febrero (ambos inclusive). Para hacer la solicitud del cambio bastará con rellenar la planilla adjuntada y anexarla a un mensaje a través de Policonsulta o al correo de administración del Máster administracion.mpa@posgrado.upv.es
¡Qué tengáis un feliz fin de semestre!
No te olvides de seguirnos en redes sociales
La Facultat en el Festival Internacional de Grabado de Bilbao
El Festival Internacional de Grabado y Arte sobre Papel de Bilbao invitó en esta nueva edición a la Universitat Politècnica de València como centro invitado a intervenir en los Cubos de las Tentaciones, un proyecto que nace hace ocho años dentro del Festival y está dirigido a estudiantes de los últimos cursos de las facultades y academias de Bellas Artes.
Así pues, Àngels P. Núñez, Claudia Pastomas, Javier Galán, Lina Pan y Sara Gurrea, estudiantes del Máster en Producción Artística y el Doctorado en Arte: Producción e Investigación de la UPV, presentaron cuatro intervenciones.
Además de la oportunidad de mostrar los proyectos, dos de los cubos de la Facultat se volvieron con premio: Claudia Pastomas y Javier Galán recibieron el primer premio, becado con un curso de dos meses en la Fundación CIEC; Àngels P. Núñez recibió el tercer premio, dotado con una bolsa económica para material de producción artística en una tienda especializada en Barcelona.
Los profesores que impulsaron y acompañaron a los estudiantes fueron Fernando Evangelio, Antonio Alcaraz Mira y Miriam del Saz.
Al límite del medio, por Claudia Pastomas y Javier Galán
El proyecto que presentaron Claudia Pastomas y Javier Galán está planteado como una exploración de la técnica litográfica a través de la subversión de diferentes propuestas relacionadas con las lógicas procesuales que se establecen a la hora de llevar a cabo un trabajo litográfico tradicional: el uso de los bordes (límites) de las piedras litográficas, el carborundum como recurso plástico o la valoración de las Pruebas de Estado como las “Finales”.
De este modo, las piezas que forman parte del proyecto hablan de los resquicios de la propia técnica y de cómo ciertos gestos que se pierden durante el propio transcurso litográfico aquí se encuentran presentes a través de la inclusión de materiales o determinados procesos que normalmente quedan relegados al backstage.
Por otro lado, con esta propuesta se pretende ensayar las posibles relaciones entre diferentes áreas de conocimiento, como la parte estética y formal. La idea de seriación, características de las técnicas de estampación, ha sido abordada en un intento de generar una contra seriación, es decir, mostrar la capacidad que posee la piedra de mutar y hacer mutar a las imágenes finales. En este sentido, el interés explora las sutiles variaciones que aportan las tintas, los movimientos de la prensa, las descompensaciones de granular las piedras, las variantes del papel y los propios cuerpos que ejecutan los diferentes procesos.
Por último, la instalación refleja el trabajo de documentación y archivo de este paso del tiempo, el cambio de paradigma en la reproducción de imágenes y las deformaciones que aporta el proceso de esta técnica.
De delimitar a construir, por Àngels P. Núñez
De delimitar a construir pretende evidenciar aquello que permanece oculto en un segundo plano, relegado a no ser contemplado, aquello que solo se percibe de su existencia cuando se va a efectuar una acción o cuando surge a partir de esta. Así, bajo una mirada atenta que busca la sensibilidad pictórica más allá de lo establecido a ser admirado, nos encontramos con elementos del entorno cargados de cualidades matéricas y formales, elementos que forman parte inconsciente del imaginario común.
XI Convocatoria Sala d’arcs
Se ha abierto el plazo para la XI Convocatoria de Sala d'arcs, específica para el alumnado del Máster Oficial en Producción Artística de la UPV. Esta convocatoria se realiza en colaboración con la Fundación Chirivella Soriano.
El plazo de recepción del dossier finaliza el día 20 de enero de 2023. Puede participar todo el alumnado matriculado en el Máster de Producción Artística el curso 2022/2023.
La exposición se llevará a cabo en 2023 y será de carácter individual. Aunque no existe presupuesto de producción, el/la artista seleccionada recibirá 300€ en concepto de honorarios. Se complementará con un catálogo.
Podéis consultar las bases y toda la información en el siguiente enlace: https://www.chirivellasoriano.org/wp-content/uploads/2022/11/XI_Convocatoria-SALA-DARCS.pdf
Defensas de TFM de diciembre
El 13 de diciembre se realizarán las defensas de TFMs de la convocatoria de manera presencial. Puedes ver la información en el siguiente enlace:
https://masterprodart.webs.upv.es/wp-content/uploads/2022/12/Defensa-TFM-diciembre-2022.xls
Selección de los mejores TFM 2021/2022
Presentamos la selección de los TFM con mayor calificación del Máster en Producción Artística. Estos han sido elegidos por su calidad y evaluación general por los tribunales asignados y la comisión del Máster. ¡Enhorabuena a todes!
Alemán Arozena, S. (2022). El Blanco Óptico. Acercarse a la imagen, alejarse de la imagen.
Botella Sánchez De Rojas, M. (2022). SEPKA. Producción artística inspirada en la literatura oral y el arte textil de la cultura Ainu.
Cappelletto, F. (2022). El flujo de la memoria, de lo figurativo a lo abstracto. Un retrato del Alzheimer.
Catalá Nácher, R. (2022). Tristornus. Simbiosis pintura-escultura realista en el contexto expositivo de la instalación.
Cuenca Rufián, M. (2022). El imaginario de la identidad. Perspectivas queer y representaciones disidentes de una sociedad en la sombra.
Del Moral Sánchez, A. (2022). Yo somos. Autorretrato pictórico de alteridades digitales. Universitat Politècnica de València.
Doménech Safont, M. (2022). How to be a DJ. Estrategias artísticas para habitar el presente: resignificación, precariedad y fracaso.
Estomba Moya, S. (2022). A vueltas con la estampa. Una aproximación a la construcción compositiva desde la grafica experimental.
Fernandez Blanco, S. (2022). Cuerpo y juego como herramienta de creación de movimiento en la comunidad rural de Kimya (Uganda).
García Ortiz, M. (2021). WOMANHAUS. Historia ilustrada de las artistas de la Bauhaus.
Kim, JY. (2022). Alone together. Un proceso de investigación artística basado en la instalación.
Llopis Salvador, JL. (2022). Repensar el objeto. La utilización del objeto cotidiano para el hecho artístico.
Marhuenda Barberá, S. (2022). Vivir en la imposibilidad y combatir con la posibilidad. Práctica artística colaborativa a través de la instalación.
Martín Lizama, C. (2022). La herida de la cuarta piel. Prácticas para una reconciliación psicogeográfica íntima.
Merchán Romero, M. (2021). LA TALLERIZACIÓN DE LA CIUDAD. Acciones y reflexiones sobre el entorno urbano.
Olmeda Murgui, S. (2022). Low resolution_ Erosión y materialización de la imagen digital.
Pan, L. (2022). BEHIND US. Proyecto instalativo inspirado en la biofluorescencia y en los efectos del cambio climático en los arrecifes de coral.
Penadés Soler, E. (2022). Imaginarios y exploraciones artísticas en torno a la piel.
Pérez Núñez, À. (2022). Vaticini i vestigi. La gràfica i l'objecte a la pràctica pictòrica.
Pias, A. (2022). Diarios animados. El diario personal como guión audiovisual y sus posibilidades expresivas.
Rivera Lucero, G. (2022). Mater Parca / Jiwaña Mama.
Romani Escriva, I. (2022). Outdated. Proyecto artístico de arqueología del movimiento: performatividad cronificada de la danza, los gestos, el lenguaje y la partitura escénica.
Ros Huesca, D. (2022). El día en que el mundo se acabó Una reflexión gráfica y editorial sobre la creación de narrativas ficcionales.
Rubio Gil-Orozco, PA. (2022). TODO ES EL REFLEJO DE ALGO. La práctica artística como nexo con el entorno natural.
Torres, A. (2022). Poéticas a través de la expresión visual y libros de artista. Formas de (re)estructurar el lenguaje.
Tyszka, J. (2022). Conversación con los entornos vividos. Creación audiovisual y fotográfica en el entorno natural.
Vidal Míguez, D. (2022). El cepo visual. Producción artística relacionada con las problemáticas del uso de las redes sociales.
Una exposición sobre animales extintos en el Día Contra la Violencia de Género
La autora es una joven ilustradora, Pilar del Río. La inauguración tendrá lugar después de la manifestación, a las 21h en Muviment, la cafetería del Muvim (museo valenciano de la ilustración y la modernidad).
Este proyecto trata de darle voz a aquellas especies extintas debido a las consecuencias de la acción humana sobre la tierra, centrándose en el papel de la ilustración como herramienta de crítica, visibilización y sensibilización. Para ello, se ha llevado a cabo el desarrollo de la representación gráfica de una serie de animales mediante el método de estampación serigráfico, haciendo uso del lenguaje que ofrece la propia técnica mediante veladuras y texturas. Se han buscado las principales características que forman la imagen del animal para realizar una interpretación a través del imaginario. Estas especies se encuentran atrapadas en un espacio que limita su cuerpo y presencia, siendo la deformación de la figura adaptándose al formato una de las particularidades que unifican toda la serie.
Convocatoria Movilidad Internacional Promoe
Ya está abierto el plazo para solicitar una movilidad fuera de Europa a través de la Convocatoria Movilidad Internacional Promoe Santander_Erasmus+ KA 131 Internacional para grado y máster. Se cerrará el 7 de diciembre de este año.
La solicitudes se deberán formalizar a través de la plataforma AIRE siguiendo el procedimiento establecido en la Convocatoria.
Se ha organizado una reunión informativa a través de Teams para el día jueves 24 de noviembre a las 12:30h. Toda la información sobre la convocatoria y el enlace a la reunión aquí: http://www.upv.es/entidades/OPII/noticia_1204011c.html
VII Jornada Internacional sobre Arte y Activismo contra la Violencia de Género
Este jueves 24 de noviembre de 2022 tendrá lugar la VII JORNADA INTERNACIONAL SOBRE ARTE Y ACTIVISMO CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO. Colectivas, redes y espacios disidentes. Se trata de un Webinar que empezará a las 16h y finalizará a las 20h. La Jornada se convalida con 6 créditos de Doctorado. También es muy interesante para el alumnado de Máster, que podrá obtener su certificado.
La inscripción se puede realizar mediante el siguiente enlace o el código QR del cartel: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSe6ar7tbbyBqfjy-tXyGlmL-mAgCsAIZVHRZlo9eq9uxw1FUg/viewform
Se podrá acceder al webinar mediante este enlace a zoom: https://us06web.zoom.us/j/88660023123?pwd=SjZ2eFMxVCtMS0ZiU2d2R2RnV0Y0dz09#success
Y se podrá seguir también en YouTube desde este enlace: https://www.youtube.com/watch?v=dTuHCk7nUw8
Aquí podréis encontrar más información:
https://artecontraviolenciadegenero.org
https://es-es.facebook.com/ArteContraViolenciadeGenero/
Convocatoria Erasmus 2023/2024 grado y máster
Ya está abierta la convocatoria Erasmus para estancias de estudios de grado y máster en países de la Unión Europea durante el curso 2023/2024. Podrás encontrar las bases y toda la información en AIRE, en tu Intranet y en la web de Relaciones Internacionales de la FBBAA. También puedes encontrar la información sobre las convocatorias pasadas en la web de relaciones internaciones de la Facultad o en POMA.
Este jueves 10 de noviembre a las 12h en el aula B-0-2 se realizará una charla informativa sobre la convocatoria en la que presentaremos las bases y resolveremos dudas. Te recomendamos que, antes de acudir a la reunión, leas detenidamente las bases de la convocatoria para poder consultar tus dudas.
La convocatoria estará abierta hasta el 30 de noviembre.
| Web Relaciones Internacionales BBAA UPV |
| AIRE |
| POMA |