Conversación entre Sara Gurrea y Miquel Ponce con el Director del Máster de Producción artística Carlos M. Barragán

El próximo jueves 12 de mayo a las 18h, en Volta Art Gallery, los exalumnos Miquel Ponce y Sara Gurrea conversarán con Carlos Martínez Barragán, Director del Máster en Producción Artística de la UPV, sobre sus procesos de creación en el contexto de la exposición “Perfect location”, en la que participan ambos autores y que podrá verse en la galería hasta el 13 de mayo.

El trabajo de Miquel Ponce se centra en el ámbito pictórico. Su obra parte de concebir la pintura como un residuo, como una marca, un signo, por lo que en ella encontramos muestra de su deterioro y manipulación. Factores como el azar y el tiempo están presentes en su trabajo, que reflexiona sobre la producción de imágenes y sobre la crisis de la visualidad, buscando nuevos caminos para la producción pictórica.

Por su lado, Sara Gurrea  «La ubicación, excelente» y «La estancia, inmejorable«, recogiendo el proceso y la investigación desarrollada en los últimos dos años, en la que desde lo irónico, lo textual y lo plástico, se reflexiona no sólo sobre el impacto del turismo en el barrio del Carmen, si no también sobre nuestro mismo impacto como individuos en aquellos lugares que visitamos cuando estamos de turismo.

 


Los exalumnos del máster, Sara Gurrea y Miquel Ponce, en Volta Art Gallery

Los exalumnos de la Facultad, Sara Gurrea y Miquel Ponce, exponen «Perfect location» en Volta Art gallery una serie de proyectos que exploran las relaciones directas de los lugares o los espacios con la concepción misma de las obras.

Así pues, Sara Gurrea presenta dos  proyectos donde se reflexiona sobre el impacto del turismo en el barrio del Carmen, en Valencia. En La ubicación, excelente, nos traslada físicamente a los mismos muros que contienen esos apartamentos, llevándoselos a través del frottage y devolviendo sobre ellos aquellas palabras que dejaron sus huéspedes en la plataforma online. Por otro lado, en La estancia, inmejorable, se invita al espectador a realizar un paseo virtual por los dos barrios, por aquel que queda en las opiniones de los apartamentos en internet, y por el que está presente en el mismo vecindario. A través de la apropiación de textos y lugares, esta instalación se centra en una serie de elementos con los que se reflexiona sobre los contrastes en el barrio: sobre lo restaurado y lo olvidado, lo habitado y lo deshabitado: sobre lo restaurado y lo olvidado, lo habitado y lo deshabitado.

Las piezas de Miquel Ponce se centran en el propio proceso pictórico con los materiales, donde se muestra cómo se crean las imágenes, siempre partiendo de aquellos restos cercanos procedentes del espacio del estudio, restos que vienen de otros procesos y otros momentos que son reaprovechados. Sin ningún guión escrito, las obras se van construyendo como a través de un cúmulo de casualidades, de condiciones y hallazgos que ocurren mientras se va construyendo la pintura. Factores como el azar y el tiempo están presentes en su trabajo, que reflexiona sobre la producción de imágenes y sobre la crisis de la visualidad, buscando nuevos caminos para la producción pictórica.

Más info.

Exposición VIII y IX convocatoria Sala D'Arcs

Un año más la Fundación Chirivella Soriano y el Máster Oficial de Producción Artística de la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la Universitat Politècnica de València, presentan las exposiciones de las artistas seleccionadas en la VIII y IX edición de la Convocatoria Sala D´Arcs, comisariadas por Laura Silvestre García.

Los proyectos recogidos son Moretta Project de Micaela Maisa Montero y La estancia, inmejorable, realizado por Sara Gurrea. Más información en https://www.chirivellasoriano.org/micaela-maisa-montero-y-sara-gurrea-en-sala-darcs/


pam!21

Inauguración de PAM!21

PAM!21 EN LA FACULTAT DE BELLES ARTS UPV

PAM!21 IX Muestra de Producciones Artísticas y Multimedia es una iniciativa organizada desde el Vicedecanato de Cultura de la Facultat de Belles Arts de la UPV, destinada al alumnado de los cuatro másteres oficiales que se imparten en este centro y que cuenta con la colaboración de la Fundación Hortensia Herrero, EMT-València, La Filmoteca-València y el IVAM.

La comisaria de la muestra, Laura Silvestre García, ha explicado que desde la primera edición de PAM! en el año 2013, se ha consolidado como una apuesta por mostrar a la sociedad valenciana la producción artística más joven desarrollada desde la universidad pública. De esta forma, se ha presentado la institución académica no sólo como espacio de aprendizaje, sino también como lugar de investigación y producción cultural que se expone a la mirada del interesado, ofreciendo un lugar para la comunicación del arte.

La apertura de la Muestra PAM!21 será el martes 25 de mayo a las 10h, momento en el que se constituirá el jurado en la Sala de Juntas 2 de la Facultat de Belles Arts y pasará a visitar todas las obras expuestas en los distintos espacios del centro.

 

*Fuente: Vicedecanato de Cultura BBAA-UPV

PAM!21

pam!21

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PAMPAM!20

           Comisariada por Laura Silvestre García y José Luis Clemente (Por tercer año consecutivo), se presenta la exposición PAM!PAM! en la Sala Atarazanas, gracias al acuerdo institucional de la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València con el Ajuntament de València. La exposición PAM!PAM!20 Proyectos Artísticos y Multimedia se incuba en el programa PAM!, iniciado en 2013, con el objetivo de visibilizar y poner a disposición de la sociedad valenciana el trabajo de las universidades públicas. PAM! viene desarrollando varias actuaciones, siendo PAM!PAM! el proyecto en el que se ultima un año de trabajo. El alumnado de los Másteres en Producción Artística y Artes Visuales y Multimedia lleva a la práctica, desde la Facultat de Belles Arts UPV, las investigaciones y conocimientos adquiridos en su formación, mostrándolos a la sociedad y haciéndola partícipe de sus capacidades y potenciales en las que la cultura se pone en el punto de mira. PAM!PAM! tiene como objetivo promover el talento de los jóvenes artistas valencianos, siendo esta nuestra aportación.

Tras la presentación de sus trabajos artísticos en la Facultad, el alumnado egresado inicia un periodo de profesionalización fuera del recinto universitario, en el que la Facultat de Belles Arts quiere seguir siendo activa, justo en el momento en el que necesitan un especial soporte. Con tal fin, el proyecto pone a disposición de los artistas ayudas para la producción de obra.

CONSULTA LOS PROYECTOS DE PAMPAM!20

El conjunto de los proyectos expuestos presenta una amplia diversidad de lenguajes, algo común en las manifestaciones artísticas últimas. De este modo, encontramos pintura, escultura, instalaciones, vídeos y fotografía. Sin embargo, más allá de esa multidisciplinariedad y de la variedad de planteamientos temáticos, subyacen una serie de líneas argumentales en torno a las que giran estas propuestas. Estas líneas argumentales, reflejan distintos núcleos de interés como la construcción de la imagen, las nuevas formas de comunicación y su uso, el cuestionamiento de la práctica artística y la precariedad de sus poéticas en muy diversos contornos relacionales. El hecho de situar a estos artistas con relación a estas preocupaciones, es un intento de clarificar las líneas discursivas vertidas en esta exposición, que buscan abrir también otras reflexiones en paralelo.

PAMPAM!20 Proyectos Artísticos y Multimedia ofrece la particularidad de que los artistas desarrollan proyectos específicos para la Sala Atarazanas, con unas particularidades arquitectónicas y patrimoniales que la hacen única.

Colaboraciones:
El proyecto cuenta con el soporte de la Facultat de Belles Arts y la Universitat Politècnica de València, así como con la colaboración de la Fundación Hortensia Herrero.

Fechas:
Desde el 13 de marzo de 2021 hasta el mes de mayo


Exposición individual Benlla Martínez

El jueves 9 de julio de 18 a 22h se inaugura (Des)pintar en 7 actos en la Galería La Mercería, en la calle Moratín 7 en Valencia.

Os esperamos.


PAM!PAM!19

Por segundo año consecutivo se presenta la exposición PAM!PAM! en la Sala Atarazanas, gracias al acuerdo institucional de la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València con el Ajuntament de València. La exposición PAM!PAM! se incuba en el programa PAM!, iniciado en 2013, con el objetivo de visibilizar y poner a disposición de la sociedad valenciana el trabajo de las universidades públicas. PAM! viene desarrollando varias actuaciones, siendo PAM!PAM! el proyecto en el que se ultima un año de trabajo. Los alumnos de los Másteres en Producción Artística y Artes Visuales y Multimedia llevan a la práctica, desde la Facultat de Belles Arts UPV, las investigaciones y conocimientos adquiridos en su formación, mostrandolos a la sociedad y haciéndola partícipe de sus capacidades y potenciales en las que la cultura se pone en el punto de mira. PAM!PAM! tiene como objetivo promover el talento de los jóvenes artistas valencianos, siendo esta nuestra aportación.

Tras la presentación de sus trabajos artísticos en la Facultad, el alumnado egresado inicia un periodo de profesionalización fuera del recinto universitario, en el que la Facultat de Belles Arts quiere seguir siendo activa, justo en el momento en el que los antiguos alumnos necesitan un especial soporte. Con tal fin, el proyecto pone a disposición de los artistas ayudas para la producción de obra.

Las ediciones anteriores, fruto de acuerdos institucionales, tuvieron lugar en el Centre del Carme (20014-2016), IVAM (2017) y Sala Atarazanas (2018).

La selección de los artistas llevada a cabo por un comité de expertos, en el que están representados los colectivos artísticos más estrechamente vinculados al mundo del arte, garantiza la calidad de los proyectos presentados una edición tras otra. Asimismo, la procedencia y prestigio de los miembros del comité garantiza, por otra parte, la pluralidad de las opciones y la trasparencia a la que se debe una selección. En 2018 se presentaron en la facultad ochenta trabajos, entre los que el comité de expertos seleccionó 10 artistas, cuya obra se presenta ahora tras un año de trabajo. Los artistas seleccionados fueron: Gerard Bomboí, Charlotte Bracho, Guillem Chanzá, Van Jesus, Rodrigo López Soria, Maria Marchirant, Poli Mujica, Daniel Ortega Buitrón, Gema Quiles, Sara Turaque.

El Comité de expertos estuvo formado por: Fermín Jiménez Landa y Jorge Peris (artistas), Johanna Caplliure (crítica), Olga Adelantado y Rosa Santos (galeristas), Alejandra Gandía y Francisco Martínez Boluda (coleccionistas), Javier Molins (Fundación Hortensia Herrero) y Laura Silvestre García (Universitat Politècnica de València).

El conjunto de los proyectos expuestos presenta una amplia diversidad de lenguajes, algo común en las manifestaciones artísticas últimas. Sin embargo, más allá de esa diversidad de planteamientos también temáticos, encontramos una serie de líneas argumentales en torno a las que giran estas propuestas. Estas líneas argumentales, podríamos resumirlas en dos bloques de interés: el poder y su imagen, la identidad y la práctica artística. El hecho de situar estos artistas en relación a estos bloques temáticos, es un intento de clarificar las líneas discursivas vertidas en esta exposición, y que sin embargo buscan abrir también otras preocupaciones en paralelo. La diversidad argumental tiene también su expresión en la multiplicidad de lenguajes. De este modo, encontramos pintura, escultura, instalaciones y proyecciones.

La Sala Atarazanas resulta ser un espacio idóneo para llevar a acabo esta exposición, considerando el número de artistas presentados, así como la envergadura de las obras a mostrar. La edición PAM!PAM!18, llevada a cabo en esta sala, se convirtió una vez más en una plataforma para la difusión y promoción de la creación artística valenciana más joven. Cada edición de esta exposición se ha convertido en un evento esperado no sólo entre los creadores, especialistas y medios de comunicación, sino entre el gran púbico interesado por la cultura y el arte valencianos.

El proyecto ofrece la particularidad de que los artistas desarrollan proyectos específicos para una sala como Atarazanas con unas particularidades arquitectónicas y patrimoniales que la hacen única.

Colaboraciones:
El proyecto cuenta con el soporte de la Facultat de Belles Arts y la Universitat Politècnica de València, así como con la colaboración de la Fundación Hortensia Herrero y EMT València.

Fechas:
25 octubre 2019 -12 enero 2020.

Comisarios:
José Luis Clemente y Laura Silvestre García.

Inauguración: 25 octubre 18hs


PAM PAM! 2018

La quinta edición de PAM!PAM! se presenta en las Atarazanas tras su paso, en años anteriores, por el Centre del Carme y el IVAM. La exposición toma el pulso a la creación emergente de la Comunitat Valenciana con los proyectos de nueve artistas seleccionados por un comité de expertos.

La exposición PAM!PAM! se debe al acuerdo institucional entre el Ajuntament de València  y la Facultad de Bellas Artes, UPV, continuación del proyecto PAM! Este proyecto persigue dar a conocer el trabajo de los alumnos egresados del Máster en Producción Artística, Máster en Artes Visuales y Multimedia (UPV) y el Máster en Gestión Cultural (UPV-UV). En 2017 se presentó en PAM! en la Facultad de Bellas Artes 72 trabajos, entre los que un comité de expertos seleccionó 10 artistas, cuya obra se presenta ahora tras un año de trabajo. El comité estuvo formado por representantes de colectivos vinculados al mundo del arte contemporáneo en la Comunidad Valenciana: Fermín Jiménez Landa y Diego Díaz (Artistas), Johana Caplliure (Crítica y comisaria), Javier Molins (Crítico y representante Fundación Hortensia Herrero) Rosa Santos y Olga Adelantado (Galeristas), Alejandra Gandía-Blasco (Artista, Subdirectora creativa y Comunicación Gandía-Blasco) y Ricardo Forriols (Prof. BBAA, Vicerrectorado Cultura UPV).

Para esta exposición, comisariada por José Luis Clemente, cada artista presenta varias obras, de manera que el espectador, dentro del espacio colectivo en el que se presentan, pueda obtener una visión más amplia y también diversa de las heterogéneas vías de trabajo que ocupan a nuestros jóvenes creadores. En ese sentido, el espacio de las Atarazanas ofrece unas particulares condiciones y un especial atractivo, dada su poderosa arquitectura y la amplitud del espacio. En este espacio los artistas han tenido la posibilidad de trabajar con proyectos específicos para la sala, lo que añade un interés y atractivo mayor al proyecto expositivo.

“Esta exposición -señala el comisario de la exposición- pretende ofrecer un espacio de trabajo en el que se visualicen los primeros pasos del artista cuya obra, más allá del recinto universitario, comienza a hacerse un hueco en el complejo panorama de la creación contemporánea. Para estos artistas constituye un reto enfrentarse, en muchos casos por vez primera,  a las exigencias de una exposición institucional como la que nos ocupa, que les permita abordar nuevos retos creativos. Ésta es, por tanto, una base de trabajo necesaria desde la que apoyar la promoción de jóvenes artistas, frente a las difíciles perspectivas con las que, en general, se encuentra el arte contemporáneo y, en particular, el arte emergente”.

Los artistas presentados son: Daniel Álvarez Dobarco, Kateryna Borovschi, Patricia Cadavid, Mireia Donat, Alejando Granero, Raúl Lorenzo, Juande Morenilla, Valerie Oleshchenko y Laura Palau. La exposición ha sido organizada por la Facultad de Bellas Artes con la colaboración del Ajuntament de València, la contribución del Máster de Producción Artística (UPV), Máster en Artes Visuales y Multimedia (UPV) y Máster Interuniversitario en Gestión Cultural (UPV-UV). El proyecto cuenta con la colaboración principal de la Fundación Hortensia Herrero, así como de EMT-Vàlencia.

La exposición permanecerá abierta entre el 6 de noviembre 2018 y el 6 de enero 2019.

 

 


AUDIENCE18

 

AUDIENCE18, la I convocatoria internacional para el espectador.

En el 1966 Allan Kaprow amenazó por escrito con eliminar el público, según él de esta forma ningún elemento se escaparía del hecho creativo, todo y todos serían participes. ¿Pero que pasaría si todos fuéramos espectadores? Si suprimiéramos la acción creativa y aceptáramos la multiplicidad y simultaneidad de roles. Ésta convocatoria nace con el deseo de romper con la economía de recepción del hecho artístico. Juntos queremos activar lo que hasta el momento parece inimaginable, invitar al público a postular para la financiación de su propuesta como Mejor Espectador.

- Espera recibir propuestas que planteen de forma honesta y divertida la figura de un espectador y una actividad concreta que por lo imposible que parezca se pueda intentar llevar acabo con los €500 de premio.

- Busca ideas que preguntan ¿qué pasaría si todos fuéramos espectadores? o que empiezan preguntando ¿qué pasaría si …? y no necesariamente sean correctas, pero sí tener el propósito de invertir €500 en su realización aunque se queden por el camino de realizarse por completo.

 

Premio

€500 para la realización de una propuesta que plantee la figura del mejor espectador. La persona o colectivo ganador/a debería de documentar-comentar la realización de su propuesta en un plazo de 6 meses desde el momento que se anuncia el/la premiado/a en la web de la convocatoria.

 

Participantes

Toda persona física o colectivo desde cualquier parte del mundo mayor de 18 años podrá participar enviando todas las propuestas que desee.

 

Criterios y Deliberación

El acto de deliberación de la primera convocatoria para espectadores será público. Para ello alumnos del Master oficial en Producción Artística van a elaborar los criterios de selección durante el seminario que impartirá Juan Martin Prada en la facultad de BBAA de la Universidad Politécnica de Valencia. Una vez cerrado el plazo de presentación a la convocatoria. Estos alumnos el día 28 de Septiembre concederán el premio en un acto transmitido en directo donde cualquier persona tendrá la posibilidad de seguir e intervenir.

 

Fechas importantes

Apertura del plazo: 1 de Julio 2018

Cierre de la convocatoria: 24 de Septiembre 2018

Deliberación: 28 de Septiembre 2018

Realización del proyecto ganador: 6 meses desde el momento que se anuncie al ganador en la web de la convocatoria.

 

Organizan

Audience18

Universidad Politécnica de Valencia

Facultad de Bellas Artes

Master oficial en Producción Artística

 

Para consultar las bases completas pincha aquí

 

+info en la web de la convocatoria

 

Cualquier duda o sugerencia podéis contactar en audience18@upv.es

 


PAM!18 Nota de Prensa

La sexta edición de la muestra de Producciones Artísticas y Multimedia es una realidad. Desde el próximo martes 15 de mayo y hasta el viernes 18, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia acogerá las obras de 50 artistas de diferentes disciplinas. “Cultura en emergencia” es el lema elegido para esta edición del proyecto que organizan los alumnos del Máster interuniversitario en Gestión Cultural.

La muestra de arte PAM!, que desde sus comienzos tiene por objetivo ser el escaparate de las obras de los artistas universitarios, exhibirá este año alrededor de 50 piezas de estudiantes pertenecientes a los Másteres en Producción Artística y en Artes Visuales y Multimedia de la Universidad Politécnica de Valencia.

Un comité de expertos seleccionará las diez creaciones que participarán en PAMPAM!, exposición que este año se celebrará entre octubre y noviembre en las Atarazanas con los artistas seleccionados en 2017.

El lema “Cultura en emergencia” subtitula esta edición de PAM!, porque, tal y como explica José Luis Clemente, director de la muestra, “este año tratamos de hacer una llamada de atención sobre la necesidad del arte y la cultura en las situaciones cotidianas, espacios en los que la creación joven es un valor”.

Para ello, el proyecto, que vuelve a contar con el patrocinio de la Fundación Hortensia Herrero, ofrecerá un amplio repertorio de eventos en una de sus ediciones más colaborativas.Además de las, ya habituales, iniciativas como ‘Transport]ART[e’, en colaboración con EMT-València, el MiniPAM! y la muestra del Conservatorio Superior de Danza de Valencia, este año se suman otras entidades como la Federación de personas sordas de la Comunidad Valenciana o la Asociación Valencia Acoge.

El programa de actividades, dividido en cuatro secciones denominadas “Observa”, “Entra”,
“Construye” y “Comparte”, vuelve a apostar por saltar los muros universitarios para acercar el arte a diferentes puntos de la ciudad. El IVAM será el lugar en el que se llevará a cabo la inauguración de la muestra. Allí se realizará la conferencia de Juan Martín Prada, quien
presentará “El ver y las imágenes en el tiempo de internet”.

Por otro lado, La Nau acogerá el “Encuentro sobre arte y acción social”, un acto que se realizará en colaboración con el Festival 10 Sentidos y que contará con la participación de la directora de ComuART, Eva García, y con Lucía Miranda, directora de The Cross Border Project, entre otras ponentes.

Cabe destacar también el acuerdo alcanzado entre PAM! y la Asociación de Bares Culturales, que ha permitido la programación de eventos en espacios más cotidianos, como La Pilona, Teatre el Musical, que acogerá el encuentro titulado “Better Together”, en él, Anna Devís (@anniset) y Daniel Rueda (@drcuerda) reflexionarán sobre las nuevas formas de producción y promoción artística.

Por último, la ceremonia de clausura de PAM!18 se realizará en la Fábrica de Hielo. El viernes 18 a las 19h, el espacio cultural ubicado en la playa del Cabanyal ofrecerá las actuaciones de Rolando Bruno y Cuate & Güero Sonidero.

Acto de apertura

El proyecto PAM!, organizado por los alumnos del Máster en Gestión Cultural, compartido por la Universitat de València y la Universidad Politécnica de Valencia, arrancará su sexta edición el próximo martes 15 de mayo con una rueda de prensa para medios de comunicación y autoridades.

El acto tendrá lugar a las 11:30h en la sala T4 de la Facultad de Bellas Artes (UPV). En la presentación intervendrán Pepe Galindo, Decano de la Facultad de Bellas Artes, José Luis Cueto, Vicerrector de Cultura de la UPV, Antonio Ariño, Vicerrector de Cultura e Igualdad de la Universitat de València, Inmaculada Verdeguer, Vicedegana de Cultura, Participación e Igualdad de la UV y Maite Bacete García, Directora del Conservatorio Profesional de Danza de Valencia. Por otro lado, también participarán un representante del alumnado y José Luís Clemente, director de la muestra de arte PAM!.