Selección de los mejores TFM 2016/2017
Cruz Barceló, Julia. Emprendimiento En Bellas Artes. Teoría Y Práctica Sobre Una Startup De Animación: PTERODACTIVE
Donat Melús, Mireia. La Informidad Del Objeto, Materializaciones A Partir De Lo Abyecto
Florín, Anaïs Micheline Charlotte."Ni oblit ni perdó". La práctica artística como herramienta de interrupción del discurso dominante.
Franco Peña, María Yolanda. Paseos con Dorotea. Urbanismo, género, acción
Gil Soriano, Marta. Emprendimiento en Bellas Artes. Teoría y práctica sobre una startup de animación: PTERODACTIVE
Granero Ferrer, Alejandro. Del Sapere Aude Al Abracadabra: Manifestaciones En Los Límites De La Racionalidad
Guerrero Font, Mar. Ficción Y Artificialidad En El Paisaje Contemporáneo. Procesos De Postproducción En El Arte Y La Cotidianeidad
Morenilla Fernández, Juan de Dios.Un Absurdo Entre Comillas, Transformaciones De Lo Incongruente Mediante La Construcción Gráfico-Plástica
Santos Muniesa, Cristina Sofía. La Distancia De Lo Real En La Pintura Y La Imagen Contemporánea. De La Gradación De La Imagen Representativa, A La Gradación De Intencionalidad Autoral Del Sujeto-Usuario En La Web 2.0
Selección de los mejores TFM 2015/2016
Aragó Miñana, María del Mar. La Pell Electrònica: Documental Expandit, Multiprojeccions I Noves Narratives
Císcar Cebria, Ana. Narración Y Sabotaje
Fernández del Castillo Roca, Ana. El Artista Como Curador Y Viceversa. Lo Curatorial, Entre El Arte Y La Mediación
González Hernández, David. Palentología Contemporánea
Marín Ramos, Rubén. Orriols Convive, Un Documental Expandido
Millón Sánchez, Beatriz. Quien Pena, Ríe. Crónicas Del Pueblo Gitano / Un Proyecto Colaborativo Multiformato
Monforte Baz, María Alsira. Trauma En La Família: Relaciones Paterno Filiales Y Abandono Infantil Desde La Visión De La Escultura Y La Gráfica
Núñez Torres, Luis Miguel. Cavilación Tortuosa. Configurando Un Itinerario Creativo
Rodríguez López, Ramona. Paisaje Sonoro [IN]: Proyecto De Una Instalación Sonora Interactiva Y Estudio Acústico En El Auditorio Teulada-Moraira
Ros Lluch, Guillermo. Stoned: Todo Lo Sólido Se Desvanece En La Imagen
Selección de los mejores TFM 2014/2015
Galán Moreno, María Nieves. Fundamentos De La Cultura Fang, Su Tradición Y Estética
Lemos López de Ipiña, Iker. Una Imagen Desplazada: El Cuestinamiento De La Imagen Más Allá De Su Representación
Martí Corts, Gràcia. Las Imágenes Que Guardamos: Dibujos Y Pinturas. Diálogos Sobre Lo Desconocido
Minguez Muñoz, Francisco Javier. ARTERIA: Proposal Of An Online Tool To Foment, Broadcasting, Communication, Cooperation And Research Between Artists
Sanmartín Cava, Josep Francesc. Privacidad E Intimidad, Medios Electrónicos Y Propiedad Intelectual
Silvestre Linde, María Remedios. Cuerpo Y Deseo En El Imaginario Post-Internet. De Lo Artificial En El Culto Al Cuerpo En El Ámbito Deportivo
Tortajada Estellés, Iván. Incubando Lo Efímero
Zhu Qiu, Alexander Tian. Hányì. Libro Ilustrado De Expresiones Poéticas Chinas Sobre El Amor, La Belleza Y El Destino
Selección de los TFM 2013/2014
Binda Heiserová, Silvia. El Obelisco Como Falo Simbólico Reflexión Crítica Sobre El Falocentrismo.
Codoñer Rodríguez, Beatriu. Transitar El Cuerpo. Una Mirada A La Performance Desde El Pensamiento Feminista De La Diferencia
Gallego Hernández, Gabriela. Oikos. La Deconstrucción Del Habitar En Tres Actos
Gijón Bastante, Gil. El Polvo Y Su Inconsistencia. Los Vestigios Del Tiempo Y La Memoria En La Desmaterialización De La Obra De Arte
Jacquin Miranda, Tamara Francisca. Experiencias Corporales. De La Construcción De Objetos A La Exploración Del Espacio
Kassis , Stravros. HOLIDAYS. Apoximación Al Turismo Y Sus Imágenes
López Martínez, Patricia. "Viu" Escribir E Ilustrar Un Álbum Infantil
Ortega Moral, Raúl Omar. Entre La Capoeira Y La Práctica Artística. Elementos De Relación.
Rial Zamudio, Sabela. Terror Y Representación. El Terrorista Como Constructo Mediático
Robles Mateo, Elena. Tumblr: Estudios Estéticos Sobre La Plataforma Web Tumblr. Construcción De La Identidad A Través De La Creación Colectiva
Sánchez Rubio,Dionisio Del Ideal Social A Las Tácticas Híbridas. Estudio De Las Nuevas Prácticas Emergentes En El Ámbito Del Diseño Gráfico.
Sánchez Rufete, Rosana. IN-BETWEEN, Un Proceso Creativo Interdisciplinar Para Explorar Lo Visible, Lo Sensible Y Las Ideas.
Schweitzer, Daniel Domingo . Cuerpo, Materia Y Ausencia
Sebastián Navarrete, Manuel. La Pintura A Través Del Paisaje. Un Tiempo En Un Lugar
Segarra Orenga, Beatriz. El So En L'obscuritat. Una Aproximació A La Música Del Cinema Negre Espanyol Dels Anys Cinquanta (1950-1962)
Yustas Martinez, Lara. Creación De Realidad En La Práctica Artística Colectiva. El Caso De Las Posterioris
Selección de los TFM 2006-2007
Año 2006-2007
Rodríguez Pino, Javier Ignacio: Visualidades En Pugna: La Publicidad Del Poder Y Una Contra Estrategia Discursiva De Tradición Y Precariedad
Selección de los mejores TFM 2007-2008
Almansa González, Inmaculada: M I S Stwo
Bonilla Elizondo, Pablo Antonio: Breve Historia De Las Miradas Prohibidas
Capitán del Río, Pablo: La Mecánica Y El Gesto
Casado Payán, Patricia: "Formas De Vision_Art" Videovigilancia Y Nuevos Medios
Cifrián Pérez, María del Carmen: Autorretrato Mutuo. La Fotografía Como Registro De Una Memoria Compartida
García Puchades, Wenceslao: Aproximación Al Concepto De Globalización Desde La Imagen De Mundo, Esfera Y Tierra
López Martos, Nayra : LA PINTURA COMO MIRADA CRÍTICA EN LA SOCIEDAD DE MASAS: La Uniformidad De La Sociedad Frente A La Diversidad De La Mirada
Martínez Santiago, Begoña: La Postproduccion Cultural. Una Estetica De Relaciones
Martínez Esteban, Alejandro : La Memoria Como Soporte De Huellas Y Registros De Tiempo
Núñez del Hoyo López, Rebeca: Recordando A Queca. Entre La Animación Tradicional Y La Imagen Real
Rey Jordà, Gema: Projecte Expositiu Retrat De Família: Part Paterna
Rey Jordà, Mònica: Projecte Expositiu Retrat De Família: Part Materna
Rossi, Alessia: Folding Y Ecosistemas. Proyecto De Intervención En El Parque De Los Pinos De Madrid
Sánchez Larraín, Nicolás: Recuperar La Calle (O De La Relación Entre El Capitalismo Y Mi Tendencia A La Melancolía)
Señor García, Esther: Autorretrato Mutuo. Interrelación De Identidades Dentro Del Contexto De La Mirada Fotográfica
Soler Riva Palacio , María Fernanda: Catálogo Del Homo Ludens
Tirado Olmo, Vicente Miguel: Fotografía Y Territorio. Un Análisis Desde La Semiótica De Los Signos Visuales
José Antonio Ochoa Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel
Por segundo año consecutivo un exalumno del MPA es galardonado con el Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel. La obra On the road, de José Antonio Ochoa (México, 1990) ha sido la seleccionada en esta edición. El artista, que cursó el MPA en 2016/17 ha realizado exposiciones en México DF, Chicago, Londres, Sevilla, Valencia, Zaragoza o Madrid. En la pasada edición del certamen fue Ana Ciscar la que fue premiada con la obra ¿Qué piensa Vd.?. ¡Desde el MPA damos la enhorabuena al artista!
'On the Road? Premio Fundación Mainel
Ana Císcar gana el Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel
Ana Císcar, exalumna del Máster de Producción Artística, gana el Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel.
Presentó su obra ¿Qué piensa usted?, su particular visión del magnicidio del ex presidente de los Estados Unidos John Fitzgerald Kennedy, acaecido en Dallas (Texas) el 22 de noviembre de 1963.
El galardón, que cumple su vigésima edición, tiene como objetivos reconocer e impulsar el trabajo de artistas menores de 35 años. En este caso, el jurado lo han integrado personalidades artísticas de la talla de Javier Chapa, Román de la Calle, Nuria Enguita, Manuel Martínez Torán, Amparo Puig y Jorge Sebastián.
Aficionada desde muy joven al cine, al cómic y al dibujo, Ana decidió estudiar Bellas Artes en la UPV, donde fue cautivada por la pintura. Una vez finalizado el grado, decidió completar su formación con el Máster en Producción Artística, "cerrando el círculo y completando los cuatro años de carrera en cuanto a especialización y profesionalización".
La obra ganadora, que forma parte de un díptico en el que la licenciada por la UPV lleva tiempo trabajando, combina óleo, esmalte y espray sobre lienzo, y muestra la escopeta de Lee Harvey Oswald (presunto asesino de JFK, mortalmente abatido dos días después, el 24 de noviembre, frente a las cámaras de televisión, por Jack Ruby, cuando iba a ser trasladado para ser interrogado).
"Se establece una comparación entre la escopeta y la cámara y el entrevistador" explica Císcar, que añade que "la información y la prensa también son armas, también avasallan".
La obra, en blanco y negro, parte de imágenes en papel, que posteriormente amplía, recorta y yuxtapone, generando un collage que posteriormente pinta. "No sabes bien lo que estás viendo", explica la autora, "es como la información, que se fragmenta, se yuxtapone, y al final no sabes qué es lo que ha sucedido realmente. Como en este caso, en el que nunca lo sabremos".
Además del premio concedido a Ana Císcar, el jurado entregó tres accésits y siete menciones de honor. Todas las creaciones galardonadas pueden verse, hasta el próximo 14 de julio, en la sala de exposiciones de la Fundación Mainel, ubicada en la plaza Porta de la Mar número 6 de Valencia.
Artículo publicado en: http://www.upv.es/noticias-upv/noticia-9178-con-su-vision-s-es.html
http://moneres.upv.es/vod/upvrtv/tv/actualidad-en-la-upv/2017-07-04-actualidad-en-la-upv-58813.mp4
Sheila Cremades
web: http://shcreru.wixsite.com/sheilacremades
Biografía
Sheila Cremades es una artista gráfica española. Terminó sus estudios de grado en Bellas Artes en 2015. En 2016 terminó el Master de Producción Artística en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de la Universidad Politécnica de València (UPV), con el fin de profundizar sus conocimientos y habilidades sobre la técnica xilográfica y el concepto de la Diosa Madre.
En la actualidad, está realizando una Máster Universitario de Profesorado de Secundaria y, a su vez estudios de Doctorado en Arte. Todo esto lo combina con su posición en la dirección de la asociación L'Horta Gràfica.
Ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas en Valencia, Barcelona, Jaén, Catania (Italia), Polonia, etc.
Statement
Actualmente, mi obra gira en torno el concepto de la mujer y la naturaleza, Madre Tierra, ya que para mí tiene una gran vinculación con el nacimiento de la vida, la tierra y todo lo que conlleva. Llevo a cabo mis obras utilizando temas como la maternidad, la fertilidad, la sensualidad, la degradación corporal, el paso del tiempo... todas ellas relacionadas con el concepto inicial, mediante la gráfica como medio de expresión y representación.
La mujer siempre ha tenido una vinculación física y espiritual con la naturaleza. Crecemos a partir del nacimiento de una semilla y al ir evolucionando y madurando, en nuestro periodo adulto nos transformamos en un árbol. Dicha conexión da pie a pensar que si este vínculo ha perdurado tanto a lo largo del tiempo, y el árbol fue alguna vez mujer ¿quién no nos dice que un futuro ellas se conviertan en árboles, y así de alguna manera, volvieran a sus orígenes terrenales?
Sheila Cremades
Norberto Legidos (Albacete, 1991)
Web: norlegidos.wixsite.com/artes
Contacto: norlegidospintura@gmail.com
Biografía
Nace en Almansa (Albacete) en Octubre de 1991. En 2010 comienza sus estudios de Grado en Bellas Artes en la Facultad de San Carlos de la UPV, donde despertó su interés por la experimentación de técnicas y procedimientos pictóricos y en grabado. Aquí comienza a experimentar con la técnica del fumage, técnica que le acompañará de aquí en adelante.
En 2016 realiza el Máster de producción Artística, donde continua experimentando con la técnica del fumage en la disciplina del grabado, así como en la utilización temples.
En 2017 termina el Máster de Profesorado en secundaria de la UV.
Además de esta formación, ha cursado varios cursos de pintura de paisaje y acuarela como el curso de pintura de Carrícola, dirigido por José Albelda Raga en los años 2014,2015 y 2016; El curso “el paisaje en acuarela” impartido por Manolo Jiménez.
Entre 2013 y 2017 ha realizado numerosas exposiciones colectivas en Almansa, Elda, Petrer, Valencia, Alicante y Wroclaw (Polonia). Y dos individuales tituladas “La huella Impermanente” y “Au plein Air”. En la primera utilizó el humo como material para tratar temas como la fugacidad, la destrucción, o la inestabilidad de lo visible. En “Au plein Air” expuso el trabajo de pintura al aire libre realizado en acuarela, donde reflexiona sobre el acto de mirar y estar en el paisaje.
También ha sido seleccionado y premiado en diversos concursos de pintura y su obra ha estado presente en ferias como Papelcontinuo (Málaga), ARCO (Madrid) o ArtsLibris (Barcelona).
Statement
Como artista multidisciplinar, mi actividad se reparte entre diversas disciplinas; entre ellas la pintura y el grabado.
Mi obra pictórica suele estar relacionada con el paisaje y la pintura al aire libre, empleando el óleo y la acuarela como técnicas principales.
También desarrollo paralelamente la disciplina del grabado y los sistemas de impresión, abarcando una amplia gama de técnicas para la realización de estampas y libros de artista.
Además, fruto de mi tendencia hacia la experimentación y la búsqueda de nuevos lenguajes plásticos, surge el interés por la técnica del fumage, con la que he estado trabajando e investigando desde el año 2012. Con ella, suelo trabajar temas como la fugacidad, lo incontrolable o lo inestable.
El humo y sus poéticas han pasado a formar parte de mí mismo. De alguna forma, el humo ha influido en la forma en la que concibo la pintura, acercándome hacia la sugerencia más que a la evidencia.
Parte de mi investigación con esta técnica ha quedado reflejada en mi TFM, donde experimento con este elemento como material para la creación de matrices en grabado. Algo que sin duda continuaré desarrollando más adelante.
